Dimanche Critique Photo avril 2012 : Les séries

“Un peu” en retard, voici le Dimanche Critique Photo d’avril, pendant lequel je vous avais fait travailler sur les séries. J’ai bien fait, car c’est très intéressant ! J’ai emménagé ce mois-ci, donc mon temps a été très limité, et je dois avouer avoir complètement oublié dimanche dernier d’écrire cet article ! 😛 Mais trêve de raconter ma vie, on s’en fout un peu, car je suis très content de vous avoir lancé sur les séries. J’ai vraiment eu d’excellentes images et plein de séries de qualité, que je ne pourrai pas toutes citer ici. Malgré tout, j’ai remarqué 2 défauts principaux et opposés parmi celles que je n’ai pas sélectionnées :

• soit les images étaient presque 3 fois la même, ce qui ne constitue pas vraiment une série.
• soit les images étaient sans rapport apparent entre elles.

Mais j’ai quand même de jolies choses à vous montrer, mais avant ça le thème du mois prochain pour les impatients : la pose longue. Comme je l’annonce mi-mai, je vais vous laisser jusque fin juin pour poster vos images sur le groupe Flickr.

Les séries du mois

Je dois avouer que j’ai eu du mal à sélectionner les meilleures ce mois-ci, tellement il y en a qui me plaisaient pour diverses raisons. Comme il n’y a pas de raison de se priver de belles images, en particulier un dimanche, je ne me suis pas trop limité, et je vais donc vous présenter beaucoup d’images (surtout qu’on multiplie par 3 à chaque fois !). Mais regardez et apprenez 🙂

On commence par une série de 3 portraits de Philippine, qui commence à être une habituée de la sélection de Dimanche Critique Photo 😉 3 portraits de filles, pris avec la même optique (un 85mm f/1.8, ce n’est pas étonnant), à pleine ouverture, avec un rendu high key très bien maîtrisé (surexposé juste ce qu’il faut à mon goût). Avec l’excellente idée de les différencier par une chose : la couleur des cheveux. C’est une vraie série, l’idée est bonne, et c’est techniquement et artistiquement bien réalisé. Prenez note ! ;P

(Cliquez toujours sur les images pour agrandir bien sûr !)

Une série d’Antoine que j’ai beaucoup aimée, qui divisera sans doute plus, avec le titre si bien trouvé de «Subway Morning». (Si vous ne savez pas d’où vient la référence, vous devez écouter cette chanson maintenant ! 😉 ). Un sujet commun qui est dans le titre, une composition centrée, un rendu noir et blanc très contrasté avec un grain volontaire. Tout ça a une forte identité graphique qui me plaît beaucoup et qui ne laisse aucun doute quant à la parenté des photos entre elles.

Une série urbaine par Benjamin, avec un rendu particulier, un travail intéressant sur les reflets et les lignes, tout ça manifestement à la Défense. J’aurais juste aimé que la dernière soit aussi au format carré, pour donner plus d’unité 😉

Une autre série urbaine (décidément, l’environnement s’y prête bien), très créative, qui comprend à l’origine 5 images, et que je préfère donc vous présenter en entier. Tout en désaturation partielle (normalement je n’aime pas, mais là ça sert les images), en pose longue, dans le même environnement (Saint-Lazare donc). J’aime beaucoup le rendu, c’est toujours graphique, et on sent une composition soignée. Un exemple de série intéressante ! 😉

Et puis deux autres que je vous laisse découvrir en cliquant sur les liens (puis “Plus ancien ->”) :

• Une petite fille qui manifestement aime les sucreries
• Golden hours, la mer, des silhouettes, tout ça avec des couleurs différentes

La critique du mois

Et enfin, une série de Marine sur un… chaton !

Clichés tous réalisés avec un Nikon D3000 et un 50mm f/1.8, bonne preuve qu’un matériel hors de prix n’est pas indispensable pour avoir un joli rendu 😉
Toutes à f/2.5, ISO 800, et la vitesse d’obturation nécessaire pour obtenir cette exposition.

Points forts :

• Le rendu global est très bon pour plusieurs raisons :
  • la grande ouverture utilisée, qui permet d’avoir un arrière-plan bien flou.
  • l’ouverture qui n’est pas non plus “trop” grande, et permet une excellente netteté sur les yeux du chaton, notamment grâce au piqué qui augmente un peu en fermant le diaphragme
  • l’arrière-plan uni sur 2 images
  • La très jolie lumière, qui devait venir d’une fenêtre un jour un peu couvert. Elle est diffuse, éclaire parfaitement le sujet, bref c’est très joli.
• Les poses de l’animal sont bien choisies.
• C’est très clairement une série, mais on reviendra sur les petits défauts à ce niveau après.
• C’est un chaton, donc c’est mignon 😛

Points faibles :

• Pour ce qui concerne le côté série, je vois plusieurs détails qui me gênent :
  • La 2ème et la 3ème, bien qu’avec des traitements différents, se ressemblent beaucoup.
  • Il manque un rendu cohérent. La 1ère est dans des couleurs assez classiques, un tout petit peu chaudes, la 2ème est dans des tons un peu froids que j’aime énormément (c’est à mon sens la meilleure de la série), et la 3ème est en noir et blanc. Je pense qu’il fallait choisir.
  • Elles n’ont pas le même format. Quand ça a été recadré (ce qui n’est pas un crime), la case “conserver les proportions” n’a pas dû être cochée, car les proportions ne sont pas les mêmes. Je suis partisan d’utiliser uniquement les proportions de son appareil (3/2 en l’occurrence), ou le format carré. À la limite 4/3, 4/5, bref quelque chose qui correspond à un format de capteur ou de film existant. Les trucs intermédiaires ne correspondent à rien, et en plus si on veut les imprimer pour les encadrer un jour, ce ne sera pas tellement possible. Surtout que là, il était possible de faire du 3/2 avec chaque image.
• La mise au point est imparfaite sur les deux premières photos : elle n’est pas faite sur les yeux. En petit ce n’est pas visible, mais sur un affichage équivalent 20x30cm, on le distingue. C’est peu sensible, mais je l’ai vu 😉

Bref, ça reste une bonne série, même sur un sujet aussi “commun”, avec des images plutôt bien réalisées, mais qui souffre de petits détails. Heureusement, ce sont des erreurs assez faciles à corriger ! 😉

À début juillet pour les photos sur le thème de la pose longue ! 😉

Laissez un commentaire pour nous dire ce que vous pensez des photos sélectionnées !

Laurent Breillat

J'ai créé Apprendre.Photo en 2010 pour aider les débutants en photo, en créant ce que je n'avais pas trouvé : des articles, vidéos et formations pédagogiques, qui se concentrent sur l'essentiel, battent en brêche les idées reçues, tout ça avec humour et personnalité. Depuis, j'ai formé plus de 14 000 photographes avec mes formations disponibles sur Formations.Photo.