Less is more, la simplicité en photographie

Quand on prend une photo, on se pose souvent beaucoup de questions sur le sujet, l’avant-plan, l’arrière-plan, les lignes de force qui vont mettre en valeur ce que l’on veut notamment grâce à la perspective, etc… Faire s’accorder ces différents paramètres pour donner le sens et l’esthétique que l’on souhaite à sa photo est parfois un exercice difficile. Découvrez pourquoi et comment la simplicité et le dépouillement d’une image peuvent en renforcer son impact.

Est-ce qu’il vous est déjà arrivé de chercher un sujet pour une photo ? D’avoir envie de photographier, mais de ne pas vraiment trouver de sujet qui vous inspire, allant jusqu’à vous dire que de toute façon là où vous êtes il n’y en a pas ? Rassurez-vous, c’est arrivé à tout le monde, et j’ai une bonne nouvelle : c’est faux.

En effet, si vous trouvez que votre environnement est un peu vide, ou même trop plein (je pense aux citadins), vous n’avez qu’à jouer avec. Certes, c’est une contrainte, mais cela peut vous forcer à trouver un point de vue différent et à innover, et donc à créer. Et croyez-moi, en général cela donne de belles images. En effet, ce qui donne de la force à une image, c’est souvent ce qui n’y est pas, et non pas ce qui y est.

“La vraie musique est entre les notes.” Wolfgang Amadeus Mozart

Pourquoi la simplicité donne-t-elle de la force aux images ? Je ne rentrerai pas dans des détails techniques que je ne maîtrise pas. D’ailleurs si quelqu’un ayant fait une école de l’image a des explications, je suis preneur 😉 Cela dit, à mon sens, en laissant des espaces “vides” dans une photo, on accentue encore le sujet. L’œil n’a d’autre choix que de le regarder. C’est en fait une méthode de plus pour mettre en valeur le sujet, comme une profondeur de champ réduite, l’usage de la perspective, la règle des tiers, etc…

Alors comment jouer avec la simplicité et le minimalisme dans une photo ?

• Choisissez le bon environnement : Le meilleur moyen de travailler sur la simplicité est d’avoir un environnement sans trop de points distrayants, le meilleur exemple étant un arrière-plan uniforme.

  

• Choisissez le bon sujet : Le reste de l’image étant vide, vous avez besoin d’un bon sujet. Il doit se détacher de l’arrière-plan soit par son originalité, son impact, ou tout simplement naturellement par sa couleur, sa forme, etc…

  

• Utilisez une profondeur de champ réduite : Il n’est pas interdit d’user de plusieurs techniques pour mettre en valeur un sujet, et une profondeur de champ réduite fonctionne particulièrement bien avec un environnement simple comme un arrière-plan uniforme. (Et si vous ne savez pas gérer la profondeur de champ, je vous recommande de commencer par l’article sur l’ouverture et d’approfondir par le cours sur la profondeur de champ 😉 )

  

• Utilisez les couleurs et/ou le contraste : Des couleurs contrastées entre le reste de l’image et le sujet le font ressortir. Ça va sans dire, mais ça va mieux en le disant. Si vous préférez le noir et blanc, un contraste de luminosité peut aussi faire l’affaire. Comme toute “règle”, vous pouvez la prendre à contre-pied et photographier un sujet avec un environnement de la même couleur, ce qui donnera une sensation de simplicité et d’harmonie.
• Faites vraiment simple : Ce n’est pas la peine de jouer sur la simplicité pour laisser des détails distraire l’œil du sujet. Si vous souhaitez travailler sur une photo simple, sortez du cadre le maximum de détails inutiles (feuilles d’arbres, etc…). Ainsi vous maximiserez l’effet. Vous pouvez faire ça en vous rapprochant, en zoomant ou bien en post-traitement.
• Eloignez-vous/Dézoomez : Cela peut sembler contre-intuitif, mais en dézoomant vous augmentez l’espace autour de votre sujet. Vous donnez donc ainsi moins d’importance aux petits détails distrayants qu’il est impossible d’enlever de l’image, et en même temps vous laissez de l’espace au sujet ce qui renforce encore la simplicité, surtout si l’environnement est uniforme.

Voilà donc une nouvelle façon de faire avec votre environnement afin de créer de belles images, mais aussi une manière de penser la photographie dont certains se sont même fait une spécialité. Alors, avez-vous également pris des clichés qui se sont révélés forts malgré leur simplicité ? Laissez un commentaire si vous souhaitez nous faire part de votre expérience, facebookez et twittez si vous avez aimé l’article, et abonnez-vous à la newsletter si vous souhaitez suivre les prochains 😉
 
Et n’oubliez pas de partager l’article ! 🙂

Laurent Breillat

J'ai créé Apprendre.Photo en 2010 pour aider les débutants en photo, en créant ce que je n'avais pas trouvé : des articles, vidéos et formations pédagogiques, qui se concentrent sur l'essentiel, battent en brêche les idées reçues, tout ça avec humour et personnalité. Depuis, j'ai formé plus de 14 000 photographes avec mes formations disponibles sur Formations.Photo, sorti deux livres aux éditions Eyrolles, et édité en français des masterclass avec les plus grands photographes du monde comme Steve McCurry.