La composition et la règle des tiers
Nous avions déjà parlé de l’exposition et de son importance dans une photo réussie, et nous avions développé ses trois composantes que sont l’ouverture, la vitesse d’obturation et la sensibilité ISO. Mais l’exposition n’est pas le seul aspect technique qui influence le rendu final d’une photo : la composition est tout aussi importante ! Mais qu’est-ce que la composition ?
La composition, définition(s)
La composition, c’est en fait la façon dont vous allez arranger les différents éléments de la scène que vous photographiez. Notamment en bougeant vous-même, voire en déplaçant des objets. Elle est donc forcément dépendante du format du cadre, c’est-à-dire de la forme du rectangle que vous voyez dans le viseur.
Parenthèse sur le format :
Avec un reflex, vos photos seront dans le format traditionnel : 3/2. Avec les compacts numériques, le format est 4/3. Nous verrons dans d’autres articles que l’utilisation de logiciels permet aussi de produire d’autres formats de photo, comme le format carré par exemple.
La composition, c’est donc la façon dont vous allez cadrer, mais pas seulement. Elle joue avec :
- la présence ou l’absence dans le cadre de certains éléments
- la place donnée à chaque élément (est-il petit ou grand sur le cliché ?)
- la netteté de tout ou partie de l’image (et donc la profondeur de champ)
- les perspectives
- les lignes de force de l’image qui vont guider l’œil
- les couleurs, ou les contrastes entre les couleurs, ou entre les zones sombres et claires (et donc sur l’exposition)
Comme vous le voyez, composer une photo implique de travailler sur de nombreux facteurs, dont certains ont un lien avec l’exposition du cliché. Il serait trop lourd d’aborder tous ces points en un seul article, et nous les aborderons donc ensemble dans les prochains articles
La composition est soumise à certaines règles intemporelles qui avaient déjà cours avant l’existence même du plus primitif des appareils photos. En effet, la plupart des règles classiques de la composition sont directement issues de la peinture ! Elles sont issues de notre culture, et nous permettent de mieux comprendre les photos, puisque nous ne sommes pas neutres face à une image : nous avons été influencés par tout ce que nous avons regardé avant. Ainsi, nous lisons les images comme nous lisons un texte, c’est-à-dire de gauche à droite et de haut en bas. Les gens dont la langue maternelle se lit dans d’autres sens auront tendance à lire les images différemment.
J’insiste cependant sur deux points :
- Les règles sont faîtes pour être transgressées. De nombreuses excellentes photographies transgressent franchement certaines des règles que nous allons aborder ensemble.
- Avant de transgresser les règles, il faut les maîtriser. En effet, ces excellentes photographies les transgressent volontairement et dans un but précis. Si vous débutez, il vaut mieux apprendre à les respecter, avant d’apprendre les situations dans lesquelles vous pouvez vous en passer.
Il existe en fait deux façons de prendre ces règles : les respecter, ou les prendre franchement à contre-pied.
La règle des tiers
Nous commencerons donc aujourd’hui par une règle de composition extrêmement simple et extrêmement connue, la règle des tiers.
Elle est très simple : elle consiste à placer les éléments importants de l’image sur les lignes verticales et/ou horizontales qui coupent l’image aux tiers, voire à leurs intersections (les points forts de l’image). Ça paraît compliqué comme ça, mais en fait il suffit de couper l’image en 9 comme ça :

Grille qui divise l'image en 3 parties égales verticalement, et 3 autres horizontalement, soit 9 parts du gâteau
Cette loi a plusieurs conséquences :
- Il faut placer les lignes horizontales majeures le long d’un des deux axes horizontaux. Comme l’horizon par exemple

Sur cette vue du magnifique bassin d'Arcachon que j'ai honteusement gâchée avec des grosses lignes, on voit bien que l'horizon est aligné avec une des deux lignes horizontales.
Je parlais plus haut de respecter les règles ou de les prendre franchement à contre-pied. Appliqué à ce cas, cela veut dire que vous devez soit avoir un horizon complètement horizontal (respect de la règle), soit le pencher franchement, à 45 degrés par exemple (contre-pied).
- Il faut placer les lignes verticales majeures le long d’un des deux axes verticaux.
- Il faut placer votre sujet sur une de ces lignes, ou à une de leurs intersections (points forts).
- Il faut donc ne surtout pas centrer votre sujet ni même les éléments qui l’entourent !
Cette règle est particulièrement parlante en photo de paysage, voire en portrait, mais elle utile dans toute photographie !

Sur cette photo d'anémone, la tige n'est pas tout à fait alignée avec la ligne verticale, mais la fleur (en tout cas la partie sombre) est presque entièrement incluse dans le rectangle. Un bon exemple pour une photo différente de paysage ou de portrait, mais aussi qui prend un tout petit peu de liberté par rapport à la règle.
Quand briser la règle des tiers ?
Cette règle est conçue pour éviter de couper l’image en deux. Quand vous la brisez, c’est donc dans le but précis de la couper en deux, ce que vous pouvez être amenés à faire pour deux raisons principales :
- Souligner une symétrie, comme par exemple si vous avez deux arbres qui se penchent au-dessus d’une rivière relativement rectiligne, ou deux personnes de profil qui se regardent.
- Souligner la différence entre deux ambiances : j’ai en tête un cliché de Willy Ronis (« Petit café à Venise« ), parfaitement divisé en deux avec à droite un café et à gauche la rue.
Voilà, nous continuerons régulièrement à aborder d’autres règles et principes de la composition en photographie. Si vous souhaitez aller un peu plus loin, je vous conseille notamment de lire l’article sur le nombre d’or en photographie
En attendant, je vous conseille d’appliquer cette règle dès maintenant, car elle améliorera grandement vos photographies ! Laissez un commentaire si vous avez quelque chose à partager sur la composition, ou si vous avez des questions !
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il y a environ 2 ans
C’est cette petite règle toute simple qui m’a été dite par une amie qui m’a appris la composition en photographie.
J’ai par la suite pris goût à faire des photos et prenant soin à la composition. Le résultat est étonnant !
il y a environ 2 ans
C’est vrai que c’est assez étonnant à quel point une règle aussi simple peut totalement changer l’impact de ses photos !
Et il y en a quelques autres aussi, mais je réserve ça pour de prochains articles
il y a environ 2 ans
Concernant le chanteur, il y a trop de vide en haut. Règle des tiers oui, mais la tête aurait du se trouver sur le tiers haut gauche !
il y a environ 2 ans
Effectivement, la photo aurait sans doute été meilleure avec son visage à cette position. Dans des conditions idéales.
Cette image était en fait la seule de la série où il y avait cette lueur bleue que j’ai trouvée sublime derrière. Le cadrage me gêne un peu, et j’ai essayé de nombreuses solutions : crop, format carré… en revenant toujours au cadrage d’origine finalement.
Les règles sont utiles, mais les conditions de prises de vue ne sont pas toujours idéales, en particulier en concert, avec un matériel pas forcément optimal et en étant dans la foule (avec l’éloignement, les bousculades et la difficulté à se déplacer que ça implique).
Si j’aime beaucoup cette photo, c’est parce que malgré ses imperfections techniques, elle retranscrit l’ambiance à ce moment-là du concert
il y a environ 1 an
Hop, je me baladais dans les « vieux » articles.
Je ne suis pas d’accord avec toi Ubu, cette image est bien cadrée : le regard du chanteur se dirige vers le centre et c’est lui qui équilibre le tout.
Si la tête avait été plus haut, on aurait eu une sensation d’écrasement par le plafond.
Cet espace donne l’illusion que le chanteur visualise l’histoire qu’il chante et du coup cela donne une vie narrative à la photo.
C’est sans doute pour cela que Laurent a conservé ce cadrage après plusieurs essais.
il y a environ 2 ans
Tu as essayé une mise en scène cinéma en 16/9ème, voire avec les deux bandes noires ?
Tu parlais justement de cinéma dans un autre article, et celle-ci me semble adaptée au test. En découpant beaucoup le haut et un peu le bas.
il y a environ 2 ans
Pas bête, je ne pense pas avoir essayé cette option (mais la photo date déjà !).
En général je ne sors pas du format 3/2 voire carré, question de goût, bien que ce soit sans doute à tort !
il y a environ 2 ans
Il faut dire que le format 16/9 ème n’est pas très conventionnel ! Peut-être dans le milieu du fond d’écran, mais ce n’est pas « top prestige » !
Cela étant dit, l’air de rien ça fait plaisir quand quelqu’un prend une de nos photos pour en faire un fond d’écran.
il y a environ 2 ans
Ca me fait penser, il existe un excellent ouvrage sur la composition.
Intitulé « L’œil du photographe et l’art de la composition » de Michael FREEMAN, il explique tout au long de ses 192 pages les différentes techniques de composition, comment les appliquer en fonction de la situation. Le tout bien évidemment commenté en images et pour moins de 20€ dans toutes les bonnes crèmeries…
il y a environ 2 ans
Tiens, je vais chercher ça !
il y a environ 2 ans
Laurent, une petite question piège ^^
J’applique la règle des tiers depuis que je la connais !
J’ai donc repéré comment placer mon sujet dans mon appareil et du coup c’est devenu un automatisme.
Seulement voilà, je viens d’acquérir un superbe joujou : le Nikon D7000
Et dessus, j’ai une option pour faire apparaître une grille dans le viseur ! Cool me diras-tu, comme ça, plus d’approximation approximatif !!!
Sauf que… à moins que je ne sois devenu nul en math, mais la grille que môssieur Nikon me propose n’a rien du tiers
voir la grille ici : http://www.macandphoto.com/images/2007/05/06/p1c8_fuji_03_2.jpg
J’ai beau chercher sur le net, je ne vois pas à quoi correspond cette fichue grille, et comment placer mon sujet dessus.
Bref, du coup… je suis retourné à l’à peu près du presque ça ^^
T’as une idée d’où je peux trouver l’info, stp ?
il y a environ 2 ans
A mon avis elle ne correspond à rien d’utile pour la composition. Ça me paraît étrange de placer une grille comme celle-ci, ça me semble assez inutile. Cela dit, tu peux utiliser un rectangle imaginaire formé par les collimateurs pour te faire une idée du cadre de la règle des tiers (exemple dans cette image) : il te suffit de prolonger les lignes pour avoir la grille complète
(fais-lui confiance, il voit des images basées sur le nombre d’or depuis ta plus tendre enfance !)
Cela dit, l’approximation n’a rien de mal. Très franchement, placer son point focal exactement sur une intersection des tiers, ça fait presque too much dans le respect de la règle. Je préfère de loin le nombre d’or, plus harmonieux : il est plus difficile de savoir exactement où se placent les intersections de la grille du nombre d’or, mais ça a justement l’avantage de laisser la place à l’instinct et à ton œil
il y a environ 2 ans
Hé hé… inutile, ça m’étonnerait, vu que cette grille apparaît sur d’autres appareils.
Je vais continuer à chercher, surtout que dans le manuel c’est bien spécifié que c’est pour faciliter le cadrage.
Je t’avais dit que c’était une question piège !!
il y a environ 3 mois
C’est effectivement regrettable pour un apn qui est d’ailleurs de très bonne qualité. Après quelques photos, on arrive à trouver facilement le bon emplacement du sujet dans la cadre. Je recommande la lecture de l’excellent ouvrage de Mickael Freeman « l’oeil du photographe »en vente sur Apple store.
il y a environ 2 ans
Ton blog est vraiment instructif et en plus les articles sont clairs et faciles à lire, alors merci encore pour le partage, et est-ce cette photo de Ronis Willy dont tu parles dans cet article ? voici le lien http://www.artvalue.com/auctionresult–ronis-willy-1910-2009-france-petit-cafe-a-venise-2741358.htm
il y a environ 2 ans
Oui, c’est ce cliché, merci ! Du coup, je vais mettre le lien dans le billet
il y a environ 2 ans
Bonjour,
Voici le lien d’un petit jeu gratuit en ligne sympa pour apprendre à cadrer tout en ayant des explications sur les règles d’estétiques de la photo. Juste pour l’esprit de competition,, mon score est de 87
http://www.utc.fr/rendezvouscreation/francais/connaissances/outilspedagogiques/cadrezmoi/files/index.html
il y a environ 1 an
C’est fou, j’ai instinctivement toujours agis avec cette règle sans savoir qu’elle en était une, avant de prendre une photo !
il y a environ 1 an
Je ne suis pas tout à fait d’accord avec cette règle des 1/3. Parce que si tout le monde l’utilise, les photos seront formatées sur la même base, ce qui conduira à une uniformité certaine. Je suis un mauvais photographe qui essaye de faire de temps à autre une bonne photo, et j’y arrive rarement. Pour y arriver, il faut en prendre énormément et en jeter la majorité. Et puis, bien sûr, il faut du talent. Il y a un photographe qui m’a fortement impressionné à cet égard, au point d’avoir regardé ou lu tout ce qu’il a commis dans le domaine du voyage, du photo-reportage, et de la vidéo. Ce photographe s’appelle Raymond Depardon. Il part, me semble-t-il, de principes simples et évidents qui sont les suivants : le regard humain se trouve à peu près à 1,50/1,60 m du sol. Donc une photo doit être prise avec l’oeil (à la hauteur de l’oeil) et non pas en regardant l’écran d’un appareil numérique qui la plupart du temps se trouve sous la ligne du regard. Ensuite notre regard définit naturellement des champs de symétrie qui s’appuient généralement sur les verticales et sur la ligne horizontale de… l’horizon. Il n’y a aucun regard humain qui « voit » avec la règle des 1/3, seuls comptent les lignes horizontales et verticales, avec en plus les lignes de fuite transversales qui donnent la perspective et le dynamisme. La force d’une l’image ce n’est pas la règle des 1/3 mais son sujet et aussi les réglages simples qu’autorise un appareil photo, comme la profondeur de champ, la prise en compte de la lumière, et le contraste (l’amplitude) qui module les formes par le jeu des ombres et des lumières. Il se trouve que parfois il y a d’excellentes images avec la règle des 1/3, mais ce n’est pas à cause de la règle mais du sujet, et du réglage de l’ouverture et de la vitesse. Pour étayer mon propos, voici 2 images de Depardon où la force et la nature des photos résident davantage dans le sujet et ce qu’il porte que dans une quelconque règle de partage de l’espace.
http://www.exporevue.com/magazine/fr/depardon_anti_salgado.html
Enfin je voudrais ajouter que je peins (j’essaye) et que de ce fait je vais souvent au Louvre (une fois par semaine pour faire de la copie) : ça ferait bien rire les peintres talentueux qui nous ont laissé tant de chefs-d’oeuvre si on pouvait leur raconter qu’il n’y a de bonnes compositions qu’avec la règle de 1/3.
http://www.amis-arts.com/peintre/peintres_2/veronese/galerie10bis/2_galerie10.htm
C’est un point de vue un peu trop abrupt… Excusez-moi d’avoir manqué sans doute de nuances !
il y a environ 1 an
Merci à toi Miki pour ton site
!
il y a environ 1 an
Salut Laurent,
Excellente approche et Toujours Très Intuitive la compréhension tes commentaires, MERCI .
Il faut cependant ne pas toujours prendre à la lettre la Règle des tiers ou d’ Or inventées par les Grecques et utilisée par les Artiste Peintres .
Effectivement comme tu l’ indique dans ta présentation, il existe des exceptions ou une composition en dehors de la règle d’ Or peut être Très Originale !
Ceci peut être adapté pour environ 2 à 5% des compositions ou cadrages d’ images suivant les sujets à Photographier ???
Vidéo sur l’ Histoire du nombre d’ Or : http://www.dailymotion.com/video/x5uzbz_video-le-nombre-d-or-tpe-marc_creation
A+ Yann
il y a environ 1 an
Salut Laurent et merci pour ta newsletter qui m’a permis d’avoir accès à cet ancien post très intéressant et bien illustré.
Ma compagne m’avait déjà fait cette remarque concernant mes photos d’essayer de mettre mon sujet dans l’un des 4 points forts : elle n’appréciait pas que je la photographie en mettant son visage en plein milieu de la photo…
Depuis, j’essaie de décentrer mon sujet et de donner de la profondeur à mes photos. Je photographie aussi des plantes et j’aime beaucoup ta photo d’anémone. Je vais essayer de m’en inspirer pour faire de meilleures photos.
Jérémie
Dernier article de Jérémie : Muguet : carte d’identité d’une belle toxique
il y a environ 11 mois
Salut à tous,
J’ai reçu mon premier reflex il y a quelques semaines, et j’ai dévoré un grand nombre d’articles de ce site (merci Laurent !) pour essayer de maîtriser techniquement mon appareil. Je me suis ensuite pris au jeu de la photo plus générale (à la base je ne voulais faire que de la macro en aquariophilie, raison initiale de mon achat), et j’ai consulté (entre autres) les différents articles de ce site sur la composition.
Et depuis mon regard a bien changé, sur les photos mais également sur les films. J’ai revu en particulier le film Drive (http://www.allocine.fr/film/fichefilm_gen_cfilm=135082.html) et la règle des tiers, du nombre d’or et du décentrage des sujets m’ont littéralement sauté aux yeux tout le long de ce film. Je vous invite donc à voir ou revoir ce film pour cette partie technique de composition des images, c’est très instructif (on peut aussi voir dans ce film les effets de lumières (position par rapport au sujet filmé, puissance, etc …).
Jérôme
il y a environ 10 mois
Maintenant je sais à quoi sert une grille ^^ Avant je trouvais ça vraiment inutile, en fait c’est trop top pour cadrer une photo ! Merci
il y a environ 7 mois
Bonjour, Je m’appelle Eliott j’ai 13ans et je rêve de devenir un photographe (et oui il faut bien avoir des rêves dans la vie).
Je viens de crée mon blog :
http://eliott-carrias.tumblr.com
Je me demande si j’ai respecter cette regle ou pas, donc j’aimerais des avis. Merci d’avance Eliott
il y a environ 4 mois
A Jérôme:
Une fois la règle des Tiers intégrée, je suis d’accord tu fais plus attention à chaque film ou concert que tu regarde à la télé!!!
)
Pour ma part ça en devient instinctif!!!! Et j’ai même remarqué que Laurent respectait cette règle assis sur son canapé sur les vidéos notamment de la formation XD (pur hasard???
A Pierre M.
Ton avis est très intéressant et je le partage entièrement, cela dit, il me paraît essentiel avant de pouvoir laisser libre cours à son imagination, de se fixer des limites et d’instaurer des codes afin d’apprendre à « structurer » son image. Ce n’est qu’une fois les bases maîtrisées, qu’on peut laisser libre cours à son imagination.
Bien sûr la photo reste un art et une manière d’immortaliser et de retransmettre une émotion,et cela serait dommage de se fixer des limites , mais avant de pouvoir s’exprimer en toute liberté, il faut en maîtriser tous les « codes », pour que nos images aient un sens.
C’est comme la musique: au conservatoire on apprend le solfège, les gammes, on reprend des « classiques »; et ce n’est qu’une fois les bases acquises que l’on peut passer à l’improvisation. Il me semble que c’est valable pour tout apprentissage.
Alors pour résumé: OUI à l’impro et à un petit grain de folie, mais seulement après avoir réussi à maîtriser les bases
il y a environ 2 mois
Bonsoir, j’ai découvert ton site tout à l’heure et je te remercie sincèrement. Grâce à tes explications notamment sur l’exposition j’ai ENFIN pu m’aventurer dans les modes créatifs sans que le rendu ne soit nul.
Cependant, tu dis « Il faut donc ne surtout pas centrer votre sujet ni même les éléments qui l’entourent ! » donc ça veut dire que si j’effectue un portrait, la tête de mon modèle ne devra jamais se retrouver dans le rectangle du milieu ???
Merci !
il y a environ 2 mois
Bonjour Julia,
Pour un portrait serré, on place en général un oeil (le plus proche) sur une intersection des tiers, ce qui fait que le visage est globalement un peu centré quand même. Pour un portrait plus large (buste), on place effectivement le visage sur une intersection des tiers.
Cela dit, garde en tête qu’on peut aussi prendre la règle totalement à contrepied et centrer le sujet, tout en ayant une photo intéressante quand même. Simplement, je te conseille de d’abord essayer de respecter cette règle
il y a environ 2 mois
Merci bcp pour le conseil sur la règle des tiers. Faut-il que la caméra soit posée sur le trépied pour bien appliquer cette règle ou avec la camera en main sans trépied?
il y a environ 2 mois
Bonjour,
Avec ou sans trépied, il n’y a pas de souci pour appliquer la règle
il y a environ 1 mois
La règle des tiers est une expression « géométrisée » d’une chose en fait infiniment simple: l’esprit humain a horreur de la symétrie.
Un exemple connu et parlant: prenez un visage, scindez le en deux et recomposez le visage avec deux moitiés identiques; vous ne reconnaitrez plus la personne, qui sera de surcroît peu à son avantage.
Pour ma part, je préfère prôner la recherche de la dissymétrie (ou plutôt l’absence de symétrie), le graticule du viseur servant plutôt au respects de perspective et horizon et moins comme des lignes de forçage de la composition.
il y a environ 1 mois
Bonjour,
Je me posais une question, avec la règle des tiers (que j’essaye d’appliquer le plus souvent possible)…
Pour l’instant, je ne joue pas trop avec les collimateurs … J’essaye de maitriser le reste de mon nouveau réflex (Canon EOS 650d) avant de m’aventurer dans le choix du collimateur. Donc, je reste (quasi toujours) sur le collimateur central « ouvert ». Je mets donc un oeil de mon sujet dans le collimateur central … Mais alors on n’est pas du tout dans les lignes de force … J’ai déjà tenté de faire la mise au point puis bouger un peu, mais … sans certitude que c’est la bonne technique…
Donc voilà ma question : avec une mise au point au collimateur central, comment fait-on pour appliquer la règle des tiers ? (ou alors, dois-je vraiment changer de collimateur ?)
Tiens … Une autre question, tant que j’y suis … Je n’ai pas trouvé comment faire apparaitre les lignes de forces dans le viseur, je pense qu’il n’y a pas moyen … Ya une raison à ça ? C’est dommage, je trouve … Pendant que j’y pense … Peut-être que certains des collimateur se situent justement aux intersections des lignes de force ? ? ?
Merci !,
Jo
il y a environ 1 mois
Bonjour Jo,
Les lignes de force peuvent apparaître dans le viseur de certains appareils (en général haut de gamme), mais il vaut mieux réussir à les avoir en tête. C’est assez intuitif, pas besoin que ce soit au millimètre.
Tu peux utiliser la technique de mise au point / recadrage : tu fais la mise au point sur l’oeil avec le collimateur central, tu gardes le doigt appuyé à mi-course sur le déclencheur (ça verrouille la mise au point). Ensuite tu recadres comme tu veux, et tu déclenches en appuyant à fond
il y a environ 1 mois
Ok ! Donc, ce que je fais est correct … Merci d’une réponse si rapide et si claire !
Au passage : excellent site, bravo pour tous les articles ! Merci !